作者：張晴文

吳東龍、邱建仁獲第十五屆李仲生視覺藝術獎

 

由財團法人李仲生現代繪畫文教基金會主辦之「第十五屆李仲生基金會視覺藝術獎」，月前評選出兩位獲獎者，分別為吳東龍、邱建仁。

今年李仲生基金會視覺藝術獎的參賽藝術家共計六十三位，作品形式亦相當多元，包括平面繪畫、裝置、雕塑、行為藝術、錄像等。評審委員鐘俊雄、黃步青、謝東山、王嘉驥、張晴文以作品之當代性與原創性為據，在多次討論、評選之後，一致同意並肯定兩位藝術家為今年的得主。

吳東龍的油畫創作探討有機形體的符號表現和幾何造形的律動排列，運用線性、色面、空間等造形元素，建構出自身之抽象風格。長期以來他的抽象創作以虛構的符號性圖像，召喚觀者主觀之內在經驗，透過嚴謹規畫的圖象表面，延伸展現出輕盈而未定之精神特質。吳東龍以獨特的視覺語言，透過他堅持的創作工序、結構畫面的方式、造形語言的操作，於作品生動、不確定及幽微神秘感之中展現純熟與精準的掌握。藝術家透過細膩繁複工序處理畫布，表現單一色彩的層次和不同色調的穿透，在低溫色彩的選擇之下探討簡約優雅的色彩經驗，極富繪畫性。

邱建仁的繪畫從日常與行旅所見出發，多年來擅長以低彩度的畫面重建攝影為本的敘事性場景。這些影像多半是藝術家自我在悠悠時光中的片刻生活凝止，將攝像轉換為繪畫性的圖像構成，再現當時景物與主觀者的心境獨白。他筆下的畫面經常是淋漓且濃重的，反映當代人身處都會之中某種縱身而入卻也獨身晃遊的疏離感。其創作同時具備了極高的隨機性與控制性，在看似矛盾的力量拉鋸之下，造成了既清晰卻模糊、既真實卻又虛幻的曖昧畫面，在影像被層層顏料覆蓋、刮除、標記的同時，象徵著記憶和時間的無盡消磨，藝術家以富含流動性與速度感的筆觸，追索著這些不及記述的生命情狀，並給予最大可能的保留。

更新日期：2017-12-13