起航 /sail

2009
雕塑
漂流木
力行校區【已撤展】
力行校區

作品描述:
  取材自莫拉克颱風暴雨侵襲下的漂流木,百年巨木就像巨龍般向來自東海岸的原住民藝術家們挑戰與召喚,作品靈感源自聖經中“諾亞方舟”的故事,透過作品除了哀弔八八水災的災難之外,也傳達了人們在傷痛中必須挑起更大的能量去面對航向未來的生命,航行需要力量的凝聚團結,協力挑戰生命中冒險與未知
作品詮釋:
  〈起航〉是沙播兒‧拉告、撒部‧嘎照、魯碧‧司瓦那、安聖惠達鳳‧ 旮赫地的集體創作。藝術家運用莫拉克風災下的漂流木為素材,搭建出如大魚般的船,創作靈感源自舊約聖經中,洪水滅世時諾亞方舟的故事,是哀悼八八水災的作品。「船」的主體超過十公尺,十分巨大,兩排各有五枝船槳,象徵每個人的力量。乘船的人們彼此合作,船頭指向天空,凝聚力量,共同迎向生命中的冒險,傳達積極向前的決心,有鼓勵人心的意涵。
  〈起航〉的造型簡潔,具有氣勢及古樸感,所使用的漂流木,來自自然環境中,規律生成的一部份。颱風、雨水將高山上的枯木、倒木沖刷到海裡,經過漂流到岸邊供人利用撿拾。魯碧‧司瓦曾經說過:「我總覺得這是大自然的訊息,一種自然已失衡的狀態。海上沉浮的漂流木,像是地球的心臟浮到海面,像是訴說什麼,又似蠢蠢欲動的力量埋伏在裡面。」對東海岸原住民創作者來說,具有千變萬化的造型漂流木是易取、特別的材料。〈起航〉不僅承載了航行者的希望,也蘊含藝術家的祝福,勉勵人們應從傷痛中走出,勇敢面對未知的生命。(羅子喬)
相關連結:
  


〈《世代對話》漂流木傳奇 成大美麗後花園〉,記者陳小凌,http://artcenter.ncku.edu.tw/files/16-1021-59413.php 〈開啟成大美麗後花園 漂流木場域裝置創作營31日啟動〉中央通訊社,2009年10月30日 14:19:15 http://www.cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=00041849 賴純純工作室 http://www.juntlai.com/artworks_detail.php?a_sn=104


賴純純 / Lai, Zhun-Zhun/1953
撒部‧嘎照 / Sapud Kacaw/1976
魯碧‧司瓦那 / /1959
沙播兒‧拉告(漢名:林志強) / Sabu Lakaw/1972
峨冷‧魯魯安(漢名:安聖惠) / Elen Lolowan/1968
達鳳‧ 旮赫地 / Tafong Kati/1967


賴純純 / Lai, Zhun-Zhun
作者描述:
1774年文化大學藝術系畢業後,赴日求學,修得日本多摩美術大藝術學院碩士,隨後參與過美國、法國、瑞士等地的藝術家交流計畫,多國的學習及旅人般的生活經驗,開展了賴純純寬廣的生命向度。近三十年的創作歷程,不斷地實驗、創新,其藝術作品材質的多樣性,同時也折射出在美學儲印上不斷的思辯及印證。賴純純 旺盛的生命力及對藝術的熱愛,藉由台聲、日本、美國、澳洲、法國、瑞士....各地共計不下百次的創作展出中可以窺見。曾擔任又化大學講師、南華大學研究所副教技、國家文藝獎評審委員、台灣省立美術館諮詢委員、高雄市立美術館典藏委員...等職務。

作者參展:
1981年《國際版畫展》
1983年《國際版畫雙年展》、台北市立美術館《開幕展》
1984年《東方文化》
1985年《前衛 裝置 空間》、《超度空間》、《中華民國現代雕塑展》
1986年《中國現代雕塑展》、《環境‧裝置‧空間》、《國際展》橫濱市民中心、《中華民國繪畫新展望》
1987年《中國現代藝術》、《實驗‧行為‧空間》
1988年《當代新貌展》、《時代與創新》、《六人展》、《環境與裝置》
1989年《四人展》、《台灣與洛城藝術家》、《台北訊息》
1990年《四人展》、《第六屆女性藝術評審展》、《椅子系列》
1992年《台灣美術新風貌》、《行雲流水》、《加州藝術家展》、《雙人展》、《四季》
1993年《星期五之友》、《花.元素》、《女性藝術家》、《四人展》
1994年《台北現代雕塑展》、《藝術博覽會》、《琴瑟之繪》、《世紀末女性藝術家展》、《單色繪畫》、《一九九四台北現代美術雙年展》、《材質與創作的對話》、《女性的力量》
1995年《第一屆現代水墨畫展》、《心車》、《台灣當代藝術》1996年《現代雕塑五行展--V木質易象》、《陶藝新域展》
1997年《畫廊博覽會》、《九七界域》、《藝術小餐車》
1998年《世紀黎明》、《心火》、《艷俗台灣》、《心水》、《女味一甲子》
1999年《跨世紀的躍動》、《台灣當代雕朔》、《竹塹國際玻璃藝術節》、《飛躍九九─全國雕塑大展》、《大陸、香港、台灣三地袖珍雕塑展》、《量與形》、《陶器時代》
2000年《女性心靈再現─心器》
2001年《開放工作室》、《輕且重的震憾─女媧重返仙境》、《形簡意繁-後花園》、《光雕藝術展─翩翩雲彩》、《千濤拍岸-台灣美術一百年》
2002年《迷炫島嶼─島嶼天空》
2004年《立異-九○年代台灣美術發展》、《開新-八○年代台灣美術發展》《風中之姿》
2005年《巨視.微觀.多重鏡反─台灣當代藝術特展》、《屏東半島藝術季》、《光景,在理性與感性之間》、《第四屆藝術家博覽會》、《當藝術走進公共空間-藝術與空間的對話》、《瑞藝呈祥》、《(斧、鑿、形、意)當代雕塑藝術展》、《2005台北國際藝術博覽會》、《海洋、島嶼—亞洲的潛力》、《2005關渡英雄誌》、《雕塑與詩國際創作營》
2006年《經過》、《巴黎首都藝術,聯合沙龍大展》

作者個展:
1977年Kunugi畫廊
1980年中華文化中心
1982年美國文化中心
1983年龍門畫廊
1986年存在與變化 春之藝廊
1988年CMS Gewerbenhaus基金會IAAB國際交換藝術家工作室
1988年台北市立美術館
1989年Gallery Simone Gogniat畫廊
1990年Ateliers de Laguepie老人中心
1991年Gallery Simone Gogniat畫廊
1991年Michael / Wilcox畫廊
1991年Nabis 畫廊
1991年Kamakura畫廊
1992年Device藝術中心
1992年誠品畫廊
1994年臻品畫廊
1994年場與凝聚的力量 台北市立美術館
1995年Fire Station畫廊
1995年心房 游移美術館
1997年心田、心土 香港藝術中心
1997年心器GAN 畫廊
1997年心器 伊通公園畫廊
1998年強力春藥SOCA 藝術空間
2000年愛麗絲夢遊仙境 環亞替代空間
2004年色光美樂地新視野-賴純純公共藝術個展
2005年春去春又來 伊通公園畫廊
2007年佇春-都蘭 都蘭糖場二號倉
2009年「心‧之間-存在與變化 賴純純個展」,台北當代藝術館 「月光水雲」,女妖畫廊月光小棧

作者得獎紀錄:
1986年日本現代藝術協會國際展梨本獎1986年中華民國繪畫新展望展優選1986年中華民國現代雕塑展首獎1994年台北現代美術雙年展大獎2007年第一屆公共藝術獎最佳創意表現獎

撒部‧嘎照 / Sapud Kacaw
作者描述:
師承拉黑子‧達立夫,深受拉黑子於原住民藝術創作之啟發,故參與許多漂流木藝術創作活動,累積深厚的創作經驗。

作者參展:
2002年【童年的記憶】創作聯展
2005年原來如此─當代原住民藝術展、洄瀾國際藝術創作營、都蘭山文化藝術季─山與海的對話
2006年第三屆洄瀾國際藝術家創作營、與我相遇駐村創作,行政院文建會公共空間藝術再造、交叉─東海岸藝術創作營、國際藝術博覽會亞洲青年藝術─變形與異貌
2007年南島藝術工坊藝術家駐館創作與聯展
2008年聽傳說創作聯展
2009年「場域裝置藝術--漂流木創作營」 成大美麗後花園

作者個展:
2009年「消失.再現/記憶物件」撒部‧噶照個展

魯碧‧司瓦那 /
作者描述:
台東縣東河鄉人。豆豆十八歲至台北生活12年,以自身對於美感的敏銳嗅覺,本能的使用原始天然的材料作為元素,而成為知名的櫥窗設計師。2002年回到東部,回歸部落原始生活方式,也開始接觸東海岸的藝術家,才開始接觸和認識漂流木,因此喜愛以漂流木與海邊撿拾的玻璃碎片為創作主要素材,創作過程除了形塑具體藝術作品之外,同時也包含豆豆對自身生命的詮釋與自我塑造。1994年開始從事專業藝術創作迄今,經歷相當豐富

作者參展:
1999年台北市「雕鑿山海情」木雕現場創作 宇宙之愛
2002年夢巢(2002台東南島文化節漂流木藝術裝置)
2003年生存-電器螢火蟲系列2(強烈意念--台灣原住民女性藝術家聯展)
2005年海洋.心.情(2005年洄瀾國際藝術創作營)

作者個展:
2008年「回家的路」個展

沙播兒‧拉告(漢名:林志強) / Sabu Lakaw
作者描述:
阿美族。阿明年幼家貧14歲即北上作童工,2004年回歸台東縣長濱鄉的長光部落,並開始了個人的創作生涯。專長鐵雕、木雕、彩繪,作品常運用自然沙石、漂流木等等元素創作,取材於生活。

作者參展:
2005年宜灣活動中心大門板雕雙屏─公共藝術
2009年台東都蘭好的擺聯展、受邀參與國立成功大學漂流木環境裝置創作營、受邀參與日本OKINAWA大學小型雕塑聯展
2010年「編織差異的旋律 ── 當代異質的邂逅與對話」

作者個展:
2008年台東都蘭月光小棧女妖在說畫藝廊個展

峨冷‧魯魯安(漢名:安聖惠) / Elen Lolowan
作者描述:
屏東魯凱族,原本從事花藝工作,因緣際會受邀參加北美館的裝置藝術的展演,因此開始投入藝術創作的領域迄今。主要以漂流木為創作素材,作品呈現強烈的人與土地、與自我生命追尋的思考。

作者參展:
1998年當代原住民藝術展
1999年屏東原住民文化園區聯展、加拿大與台灣原住民聯展
2000年原住民藝術家聯展
2001年勵馨文教基金會「紅羽毛少女守護行動裝置」聯展
2002年「意識部落」台東金樽海灘漂流木裝置「我生命中的停駐與漂流」、台東都蘭糖廠都蘭山藝術節漂流木裝置藝術展、台東南島文化節漂流木裝置
2003年高雄市原住民教育資源中心「強烈意念-台灣原住民女性藝術家聯展」
2004年海國魅力-漂流木裝置藝術展
2005年日本愛知博覽會「恆久的和諧與智慧」台灣原住民展演
2006年屏東熱帶農業博覽會邀展藝術家、「神鴉 . 百步蛇與海洋」高雄國際南島文化博覽會藝術創作交流展
2007年高雄美術館南島語族當代藝術展「大地兒女系列」、高雄美術館「南島當代藝術展」-大地兒女-II
2008年〈生命記憶的碎形圖?靜靜等待〉1+1=1纖維藝術展
2009年花蓮洄瀾國際藝術創作營
2010年98年原住民藝術工作者就地駐村計畫成果展、台北花博聯展於凱達格蘭文物館

作者個展:
2011年〈生命記憶的碎形圖 靜靜等待〉個人創作展

達鳳‧ 旮赫地 / Tafong Kati
作者描述:
來自花蓮最古老的阿美族部落「太巴塱」,原住民文化是他創作主要靈感來源與創作養分,作品主要記錄部落各樣的人、事、物或描述原住民神話故事,此外也針對大環境對部落造成的衝擊進行創作。

作者參展:
2000年總統府藝廊聯展
2002年台東金樽海灘「意識部落:自然存在.自然消失」漂流木裝置駐村聯展、台東縣「我生命中的停駐與漂流─第一屆都蘭山藝術節」漂流木裝置聯展
2003年台東縣政府「台東南島文化節」裝置藝術聯展
2004年台東縣政府「台東南島文化節」裝置藝術聯展
2005年台東「伽路蘭手創市集」漂流木裝置
2006年花蓮第三屆洄瀾國際藝術家創作營、台東「伽路蘭手創市集」漂流木裝置
2007年「超越時光.跨越大洋─南島當代藝術」

作者個展:
1999年台灣原住民文化郵票發行暨「原藝之美」特展
2004年獲國家文化藝術基金會美術類創作項目獎助發表成果個展

作者得獎紀錄:
1993年「順益原住民博物館原住民木雕創作」銅牌獎
1999年「台南南區職訓中心原住民木雕競賽」銅牌獎
1999年「裕隆汽車木雕金質獎」入選
2000年「台北市政府跨年工藝競賽」銅牌獎
2001年「台灣省手工藝研究所全省工藝競賽」入選
2005年「裕隆汽車木雕金質獎」入選